تفاصيل Salaam Remi Nas & J. Cole

نادرا ما يسير طول العمر والهيب هوب جنبا إلى جنب. تذكر ضرب ميمز؟ ماذا عن الصراع الحاسم في وقت الذروة؟ بالنسبة لمعظم المهن ، تأتي وتذهب وظائف الراب أسرع من تدفق تويستا ، ولكن بالنسبة لقلة مختارة ، بما في ذلك المنتج الأسطوري سلام ريمي ، فإن موسيقى الهيب هوب هي وظيفة مدى الحياة.



مع حجم العمل الممتد على مدى عقدين من الزمن ، تنبع شهرة ريمي من قدرته على إنتاج مجموعة متنوعة من الإيقاعات ، والتي تتراوح من إيقاع موسيقى الجاز لـ Nas 'Get Down ، إلى المسارات المتقاطعة مثل Miguel's All I Want Is You (يضم J. Cole ). كما أن تعدد استخداماته جعله متعاونًا بشكل وثيق مع المغنية البريطانية الراحلة آمي واينهاوس.



ومع ذلك ، على عكس العديد من أقرانه ، فإن سلام ريمي ليس اسمًا مألوفًا في موسيقى الهيب هوب ، وهو شيء لا يقلق صانع الإيقاعات الموهوب كثيرًا بشأنه. بدلاً من ذلك ، يتيح ريمي لعمله التحدث عن نفسه. أحدث ألبوم منفرد له ، واحد في الغرفة، لديه قائمة بالفنانين المميزين المثيرين للإعجاب بما يكفي لأي فنان ، وكما سيخبرك ريمي ، لا يزال لديه الكثير من الأفكار والحكمة والإيقاعات للجيل القادم.






بعد وقت قصير من إطلاق مشروعه الجديد ، جلس ريمي مع HipHopDX لمناقشة مفاتيح النجاح على المدى الطويل ، وقدرته على العمل مع مجموعة متنوعة من الفنانين ، والتطور المستمر لموسيقى الهيب هوب.

سلام ريمي عن كيفية إعلام الآلات الحية بأذواقه الموسيقية



HipHopDX: بالحكم على جميع الآلات في الاستوديو الخاص بك ، من الواضح أنك لست من النوع الذي يسمح للإلكترونيات بالقيام بكل العمل نيابة عنك. كونك ابنًا لموسيقي ، ما مدى أهمية عزف الآلات الموسيقية بالنسبة لك؟

Salaam Remi: عندما كنت طفلاً كنت أعزف الطبول ، لكنني لم أعزف كثيرًا. لقد تلقيت دروسًا في العزف على البيانو وأشياء أخرى يطلبون منك القيام بها. لم أتكيف معها أبدًا ، لكنني كنت طفلاً من جيل الهيب هوب ، لذلك بدأت في العزف على الطبول ، ثم برمجة آلات الطبول ، ثم صنع إيقاعات مثل أي منتج هيب هوب آخر. ثم في النهاية ، أود أن أعزف على الآلات للتوسع في ما قمت بأخذ عينات منه. دفعني ذلك إلى العزف على أنواع مختلفة من الآلات ، لأنني فهمت الأصوات المختلفة ؛ وهذا دفعني إلى الهندسة أكثر ، لاكتشاف كيفية الحصول على ما أريده صوتيًا بقدر الحصول عليه من الناحية الموسيقية.

يعد العزف على الآلة جزءًا منه ، ولكن الآن معرفة كيفية تحقيق الشعور الذي تريده بطريقة صوتية هو شيء آخر تمامًا. فيما يتعلق بالعزف على الآلات ، لست مضطرًا في الواقع إلى العزف عليها ، ولكن يجب أن أعرف ما أريده وكيف أحقق ذلك ... إذا نظرت إلى هواتف أي شخص هذه الأيام ، فقد يكون لديه سجل بديل ، لكن ربما لديهم أيضًا سجل موسيقى البوب ​​[عليهم]. قد يكون لديهم أي شيء. لذلك بالنسبة لي هو مجرد تحكم في الصوت في هذه المرحلة من مسيرتي المهنية. أي شيء أسمعه يمكنني أن أفعله إذا اخترت ذلك. و [أنا مرتاح] لدي سيطرة كاملة على الصوت من أوركسترا إلى الإيقاعات التي أصنعها على جهاز iPad.



DX: فلنتحدث عن أحدث مشروع منفرد لك ، واحد في الغرفة . هل استخدمت المشاريع المنفردة لمنتجين كبار آخرين مثل Pete Rock أو DJ Premier عندما ذهبت إلى المختبر؟

Salaam Remi: ناه. Pete Rock و Premier أنا أعتبر معاصري ، خاصة من منظور حقبة التسعينيات ، حيث كنت أسجل أرقامًا قياسية من أواخر الثمانينيات وحتى التسعينيات. قام بيت روك ورئيس الوزراء بالتأكيد بدفع الظرف من '90 إلى' 95 ؛ في تلك المرحلة ، كان هذا ما كنت أتطلع إليه لأصبح واحدًا من الخمسة الأوائل كما كانوا - واحدًا واثنين أو أيًا كان ما كانا.

لكن هذا مجرد جزء صغير من مسيرتي. على المدى الطويل ، لقد نظرت حقًا إلى Lalo Schifrin - الذي عملت عليه ساعة الذروة 3 مع — بقدر أداء موسيقى الأوركسترا. لقد ألهمني ، جنبًا إلى جنب مع Monk Higgins - الذي قام بأشياء أخدود وجهير أخذت عينات منها ولكن كان هناك أيضًا ترتيب.

الآن ، أنا بالتأكيد في مساحة للترتيب الموسيقي من إنتاجات إيمي واينهاوس ، والأفلام التي سجلتها وكل شيء آخر. إنه أكثر من مجرد تأثير الهيب هوب. إن تأثير موسيقى الهيب هوب الخاص بي هو أمر أساسي ، وأكثر من مجرد النظر إلى فرقة Pete Rock و Premier’s - وهما من معاصري جيلي - إذا كنت أنظر إلى موسيقى الهيب هوب ، فسأظل أنظر إلى مارلي مارل ، الذي سمح لي بالاشتراك معه في إنتاج الألبوم الثاني لكريغ جي ، أو فرقة Bomb Squad ، لأنني ما زلت في الثمانينيات. كانت أول السجلات التي عملت عليها في الثمانينيات ، أي قبل أن يسجل بيت روك وبريميير الأرقام القياسية. أتذكر أنني رأيت DJ Premier في حفلة مع Guru في عام 1989 ، لذلك ربما لم يكن ينتج بعد ، ربما كان لا يزال مجرد دي جي.

لذلك فقط في تلك المساحة العامة - التي لا تزال منذ 24 عامًا - بالنسبة لي ، فإن منظور ألبومي وكل ما أفعله هو أصوات وإنتاجات عالمية تستند إلى أعمال كوينسي جونز ، وهي أعمال ملحن من حول العالم. لكن ما زلت أمتلك حساسية من جيل الهيب هوب. كنت لا أزال قادرًا على القيام بمظهر Nas 'Made You Look'

ولكن بعد ذلك يعود أيضًا إلى ما كان عليه فريق Fugees. كان Fugees انتقائيًا مثل موسيقى الهيب هوب ، مع القليل من منطقة البحر الكاريبي. لقد بدأت الرحلة معهم في ديسمبر من عام 1993 وساعدتهم على التطور إلى ما أصبحوا عليه ، وبعد ذلك يريدون القيام بذلك بأنفسهم. لذلك لا يزال الأمر متسقًا بالنسبة لي بشكل عام ، ما عدا الآن لدي المزيد من التحكم في العناصر.

كيف واحد: في الغرفة ، يعكس كلا نصفي مسيرة سلام ريمي

DX: ينظر العديد من الأشخاص إلى المقاطع الموسيقية وكلماتهم عندما يفكرون في عنصر التقاطع في الهيب هوب ، لكنك كمنتج تمكنت من الانتقال من موسيقى الهيب هوب إلى المقطوعات الموسيقية والعودة مرة أخرى.

Salaam Remi: بالنسبة لي هناك وجهان. الأول هو أنني تحكمت حقًا في القدرة على صنع مقطوعات موسيقية رائعة وإيقاعات إيقاعات. كان ذلك في الثمانينيات والتسعينيات. وبعد ذلك من حوالي عام 2000 فصاعدًا ، كان الأمر يتعلق حقًا بالعمل مع أشخاص لديهم قدرة غنائية كبيرة وأصوات رائعة. هذا هو القاسم المشترك بين في ال ، ميغيل ، جازمين سوليفان ، إيمي واينهاوس ، لورين هيل وويكليف [جان] من فوج. كانت كلماتهم لا تقل أهمية عن نبرة صوتهم ، ولهذا أصبحوا على طبيعتهم.

وما زلت في هذه المرحلة ، مع العلم أنه بإمكاني التلاعب بالموسيقى من الإيقاعات القوية إلى الأوتار الناعمة إلى أي شيء تحتاجه - من الصوت أو الإلكترونية - يتعلق الأمر دائمًا بكلمات الأغنية التي تبرز وتضربك الآن بطريقة تحصل فيها على عاطفة الشخص. والآن يمكن أن تكون الموسيقى مفتوحة على مصراعيها بالترتيب أو ممتلئة.

لذا بالنسبة إلى One in the Chamber ، فإن أول أغنية في الألبوم ، كلمات Akon هي أكثر أهمية من الموسيقى ؛ تعمل طاقة الموسيقى الآن على دفع هذه القصة إلى الأمام. ولكن بعد ذلك ، نادراً ما تحتوي شوكولا براون آيز من جوردان سباركس على أي موسيقى في معظمها ؛ الأمر كله يتعلق بمشاعرها. كان هذا هو نمو إنتاجي ، بينما لم يكن الأمر يتعلق فقط بالإيقاع ، بل كان يتعلق بالأغنية ثم الإيقاع ، ثم كيف اجتمع كل ذلك معًا.

DX: لا يواجه منتج مثلك مشكلة كبيرة في الحصول على قائمة رائعة من الميزات لتظهر في أغانيك. واحد في الغرفة ميزات Akon و Ne-Yo و Estelle ؛ لماذا اخترت هؤلاء الفنانين بعينهم؟

Salaam Remi: حسنًا ، هؤلاء هم في الواقع فنانون كتبت معهم تلك الأغاني ، لذا فهذه كلها أشياء عندما كنت أعمل مع Akon أود أن أقول ، مرحبًا ، هل تريد كتابة أغنيتين؟ ما خطب هذا؟ هل ستضع ذلك في سجلك؟ حسنًا ، دعني أفهم ذلك. ني يو ، كتبنا 15 أغنية. حسنًا ، كان هناك زوجان في آخر ألبوم له. [سأقول] ، ماذا تفعل بهذا؟ لماذا لا تدعني أفهم ذلك ؛ لدي خيوط في ذلك.

نفس الشيء مع كورين بيلي راي وستيفن مارلي ؛ لقد طلبت منه للتو أن يغني أغنية البيتلز تلك من أجلي لأن لدي فكرة ، لكنني عرفت أنني أريد صوتًا مختلفًا عن الصوت المعتاد للقيام بذلك. كنت سأقوم بعمل آلة أولاً ، ولكن بعد ذلك عندما قام بذلك كنت مثل ، نعم ، هذا يعمل. وكنت أشعر ببستان الريغي.

فعلت نفس الشيء مع Estelle. كنا نكتب الأغاني. بشكل عام فقط - ليمار ، سي جيه [هيلتون] ، كان كل شخص هناك يكتب الأغاني فقط سواء كان ذلك لتسجيلهم أو لمشروع في ذلك الوقت. وبعد ذلك جمعت كل ذلك معًا لأصبح هذا الرقم القياسي. لكنني تركت الأغاني تملي اختيارهم لهذا السجل ، وما زلت أملك نصف ألبوماتي الثلاثة التالية بالفعل ، فقط لأنني كتبت الأغاني مع العديد من الأشخاص.

لكن بالنسبة لي ، ما أردت فعله هو خلق تجربة للأشخاص الذين يحبون الموسيقى الرائعة. وهي مخصصة للأشخاص الذين يحبون الموسيقى الموجودة في جيب معين والتي ليست بالضرورة مجرد موسيقى تجارية ، ولكنها موسيقى جميلة تصدمك بطريقة جميلة. يمكنك الاستماع إليها والذهاب ، واو ، كانت تلك تجربة جميلة. بالنسبة لي ، مساحة الأوركسترا الكاملة لا تزال تقوم بعمل شيء جازي في أخدود ؛ يتعلق الأمر بالقدرة على الاستمتاع ثم المضي قدمًا ، حسنًا ، لماذا؟ لذا فقد انتهينا من الذهاب إلى أماكن ، مثل The Blue Note في ليلة السبت. فكر جيدًا في ألبومي The Blue Note في ليلة السبت. إذا كنت تفعل ذلك مرة واحدة في الشهر ، فهذا يبدو جيدًا ، ثم تعود للحصول على تلك التجربة الكاملة وتلك الكلمات. لا يتعلق الأمر دائمًا بما يحدث في 42اختصار الثانيشارع.

يشرح سلام ريمي أخذ الإشارات من سجلات كونكورد آند بلو نوت

DX: كما قلت ، لقد عملت مع نجل بوب مارلي ستيفن مارلي في هذا السجل. يبدو أنه كان هناك الكثير من التأثيرات الموسيقية والصيحات - مثل مسار إليانور ريجبي. من أو ما هي بعض التأثيرات الأخرى لهذا التسجيل ، ولماذا اخترت إلقاء صيحات موسيقية؟

Salaam Remi: كوني طفلاً من جيل الهيب هوب يسمح لي بالحصول على رخصة شعرية. لذلك عندما أفكر في فيلم Nice & Smooth ، أحيانًا I Rhyme Slow ، آخذ الصوت Tracy Chapman وأقلبه بحيث عندما يقول ، كنت في 125 و St. أراد أن يكون. لقد عملت على العديد من الأفلام مؤخرًا ، لذا تمامًا كما هو الحال مع الأفلام ، قد أكون جالسًا في هذه الغرفة. وإذا وضعنا أغنية صوتية للغاية ، فهي حالة مزاجية واحدة ، ولكن يمكننا وضع شيء مفعم بالحيوية ومحبوب في نفس المشهد.

لذا فإن الطريقة التي أنظر بها إلى Eleanor Rigby هي خلال تجربتي الأولى ، كنت أسجل ببساطة. قلت ، أتعلم؟ لدي فكرة ، دعونا نفعل ذلك مع المتفائلين. واو هذا مختلف. وكنت أختبرها فقط لأرى ما إذا كان بإمكاني أن أضعها مع هذه الأوركسترا أمامي. ثم بقدر ما أقول ، مرحبًا ، سيكون هذا تجاورًا جيدًا لجعل ستيفن مارلي يغنيها. لقد كان ، مرة أخرى ، أنا وستيفن صديقين مقربين. يعيش ستيفن بالقرب مني في ميامي ، لذلك كان الأمر مثل مرحبًا ، جرب هذا. وكان مثل ، نعم ، أحب تلك الأغنية! لذا فقد جربها ، وشعرت أنها على ما يرام وتمكنت من قلب الترتيب ووضع صوت جهير عليه وإعطائه نوعًا ما أخدودًا.

أحب القيام بأشياء من هذا القبيل بشكل عام ، لأنها هي الهيب هوب بقدر جيل الهيب هوب. لكنني أعتقد أيضًا أنه إذا كانت ثقافة الشباب في الوقت الحالي ... إذا كان لديهم جهاز iPod ، فسيكون لديهم فرقة البيتلز وبوب مارلي هناك ، لذا فأنت تمنحهم جسرًا.

DX: يشبه الألبوم نوعًا ما الموسيقى التصويرية للفيلم. لديك ملاحظات عالية ، وأجزاء أكثر كآبة وأقسام جازية للغاية. إنها ليست متماسكة مثل بعض المشاريع.

Salaam Remi: سأقول إنه متماسك ، لكن الأشياء الأخرى أكثر رتابة ومنطقة واحدة ، لذا فهو يوم في الحياة. إنه أبتاون ، وسط المدينة ، وسط المدينة ؛ إنه مجرد تدفق مستمر بهذه الطريقة. لكن مرة أخرى ، يمتد عالمي وحياتي المهنية كلها. إنه ألبومي. إذا كان أحد ألبومات هؤلاء الفنانين ، فربما لا يذهبون بعيدًا ، ولكن نظرًا لأنه ألبومي ، فقد كان قليلاً من كل ذلك. لم أتطرق حقًا إلى جانب الهيب هوب ، لكن الآن لدي متسع لذلك في الجانب التالي والآخر بعد ذلك.

لم أعمل حتى مع معظم المتعاونين الدائمين في هذا - وهم ناز وميغيل وجازمين سوليفان - لكنهم يعملون على ألبوماتهم الآن. لدينا موسيقى ، وستستمر الأمور في الظهور ، لكنني سأفتح المسرح لذلك ، ولسمي Flying Buddha. إنه حقًا يعتمد فقط على كونه مثل كونكورد أو بلو نوت ريكوردز موسيقيًا ، ولكن لجيل الشباب مثل وسط المدينة أو XL للتسجيلات.

سلام ريمي ينعكس في العمل السابق مع Nas & J.Cole

DX: لقد كنت مع ناس من ابن الله طوال الطريق إلى الحياة جيدة. كيف يبدو العمل مع فنان مع تقدم حياتهم المهنية؟

Salaam Remi: كلانا ينمو ، لذا فإن منظورنا للأشياء متشابه نوعًا ما ، لأن لدينا خلفيات متشابهة. لذلك نحن نتمتع ببعض من نفس جوانب الحياة ، على الرغم من أن لديه مسارًا مختلفًا: إنه متزوج وليس متزوجًا ؛ أطفال - ليس لدي أطفال ولست متزوجًا. لقد تحولت من ، واو ، أنا على وشك أن أبلغ من العمر 30 عامًا ، إلى ، واو ، أنا على وشك أن أكون 40. لذلك كل هذا يضحك ، ولكن في جوهر الأمر ، كلانا أبناء موسيقيين يعرفون الكثير من الموسيقى المختلفة — الكثير من موسيقى الهيب هوب المختلفة و R & B ، لذلك نجد طرقًا للتعبير عنها.

إنها عملية نمو ، ولكن لا يزال هناك إدراك لمدى إلحاحها. أعتقد أنه مع Nas وتعاوناتي ما زالوا يبدون عاجلين مثل الإصدارات القديمة منا التي كانت ستجعلها. وهذا هو نوع ما أحاول الالتزام به. عندما أصنع الهيب هوب ، أريد أن أجعل هيب هوب يصفعك على رأسك. ولكن هذا هو مجرد موسيقى الهيب هوب التي أحبها. ينمو الأشخاص الآخرون إلى أشياء مختلفة ؛ هذا فقط لي ، ولكن إذا كنت سأذهب إلى هناك ، فهذا ما أحب أن أفعله.

DX: عندما أفكر في Get Down ، أفكر في الأمر على أنه أقل صفعًا على رأسي وأكثر من مسار جازي مع أبواق ومزاح ...

Salaam Remi: حسنا هذه كانت فكرته. في اليوم الذي صنعنا فيه Get Down ، رقم واحد: بصفتي منتجًا ، لم أكن لأخذ عينة من شيء جيمس براون في عام 2002. لم أكن أفكر في ذلك ، لكنه كان مثل ، مرحبًا ، أريد أن أقف على ذلك. هل يمكنك تكرار ذلك من أجلي؟ لذلك ذهبت إلى Colony Records في 49العاشروبرودواي ، اشترى القرص المضغوط ، وألقاه فيه ، ولفه من أجله.

DX: تمامًا مثل هذا ، في منتصف جلسة التسجيل؟

Salaam Remi: نعم ، في الوقت الذي كنا نعمل فيه على 48العاشروبرودواي قاب قوسين أو أدنى. لذلك ذهبت إلى المتجر واشتريت القرص المضغوط مع القيصر الأسود تسجيل صوتي. حلقته ، وكان مثل ، حسنًا ، عينة من 'Get Down.' كان ناز منتجًا في هذا التسجيل. ففعل ذلك ، وبعد ذلك كان لديه د. مقابلة مع المجلة. كان يتحدث عن أشياء مختلفة مثل Pistol Pete ويشاهد شخصًا من حيه يُدعى Three Eye الذي أمسك بمسدس ضباط المحكمة. جلس ، استمع ، 20 دقيقة بالقلم ، [وقال] ، حسنًا ، دعني أدخل.

شوارع نيويورك حيث يسير القتلة مثل Pistol Pete ، مستخدمين كل قوافي من ثلاث كلمات مثل Big would ، يبصقون كل شيء ، وفي نهاية ذلك كان مثل ، الآن رمي 'Get Downs'. لذلك رميت الأبواق في الداخل ، وألقيت 'Get Downs'. عندما ظهرت الآية الثانية ، قمت بتبديل الإيقاع ولعبت مع الإنتاجات ، لكنها كانت فكرته. وهذا ما أفعله: أسمح للفنانين بأن يكونوا على طبيعتهم ولديهم فكرة ، وأساعدهم على إكمالها.

DX: لقد قمت بخاتمة تلك الأغنية ، أليس كذلك؟ - إذا كانت هذه هي الطريقة التي سينزل بها شعبنا ، فكيف سننهض؟ كيف سننهض إذا كانت هذه هي الطريقة التي ننزل بها؟

Salaam Remi: هذا هو صوتي في الواقع. هذا أنا. كنت أتحدث في البيانو ، وكنت أقلد جدي. بمجرد أن أعزف البيانو في نهايته ، أضفت إليه بعض الحانات الموسيقية ... هذا هو جماله وإلهامه. لقد أخبرت المهندس كيفن كراوس أن يسجل ميكروفونات البيانو ، وتحدثت للتو عن ذلك مقلدًا صوت جدي في البيانو. لم أفكر في الأمر حتى ، لقد قلتها للتو.

DX: إذن كان هذا خارج القمة إذن؟ كانت حرة؟

Salaam Remi: يمكنني السباحة الحرة جيدة. عادة ما أتوصل إلى فكرة في الوقت الحالي. لكن الأسلوب الحر من حيث الكلمات ، عادة ما أترك الفنانين يفعلون ما يفعلونه. لكني عفوية جدا.

DX: أنت تنتج منذ العصر الذهبي لموسيقى الهيب هوب. كيف تكيفت بمرور الوقت للبقاء في طليعة تطور موسيقى الهيب هوب؟ كيف تنتقل من فناني التسعينيات مثل دا بوش بابيز إلى جيه كول؟

Salaam Remi: أعتقد أن كل شيء متسق بالنسبة لي. لكنني أعتقد ، بشكل عام ، أن مبادئي تقول الشيء نفسه إلى حد كبير: اجلس واعمل على إيقاع. أنا فقط أجواء مع الناس. إذا كنا على وشك إجراء محادثات جيدة ، فعادة ما تتحول تلك المحادثات إلى موسيقى جيدة. أحيانًا أقضي الجلسة في الاستماع إلى الموسيقى ، مثل ، مرحبًا ، ما رأيك في هذا؟ شغل لي أغانيك المفضلة. لذلك سنجلس ونستمع إلى الأشياء ، وأثناء عزفها ، سأستغل الآلة ، وأحولها إلى شيء ، وسنستمتع بالحيوية ونتحدث ونترك إبداعهم ينتشر.؟

لقد تعاملت مع فنانين في مرحلة رائعة من حياتهم المهنية ؛ لقد تعاملت مع فنانين في مرحلة هبوط في حياتهم المهنية - بعضهم أغنياء وبعضهم فقير. لقد حققت نجاحًا كبيرًا مع الفنانين في بداية مسيرتهم المهنية ، حيث ساعدتهم على النظر إلى عملياتهم بشكل مختلف قليلاً. كما هو الحال مع جيه كول والجلسات التي أجريتها معه. كتب Who Dat إلى المسار الذي كنت أفعله معه ، ثم أعد القوافي معًا على إيقاعه. أنا فقط أحب أن ألهمهم. سألهمهم ، وبعد ذلك سيلهمونني ، ونحن نشاركهم هذا الإلهام. وإذا سجلناه بشكل صحيح يمكننا إلهام الآخرين.

لماذا يشعر سلام ريمي بأن وجهات نظر المستمع الإقليمي قد تغيرت

DX: ما رأيك في حالة الهيب هوب اليوم؟

Salaam Remi: كل شيء مختلف. عندما يتعلق الأمر به ، فإن الهيب هوب لا يزال هو نفسه بالنسبة لي ، إنه مجرد مكان. في الوقت الحالي ، الموسيقى التي نسمعها تعتمد على الأماكن المفتوحة. كانت الموسيقى في الثمانينيات مبنية على الأحياء اللاتينية وطاقة الأحياء اللاتينية. إذن ما أراد الناس في مانهاتن سماعه ، وما الذي دخل إلى ذلك المكان وكيف شعروا عندما طُلب منهم رفع أيديهم - لأن تلك الموسيقى كانت موجودة وكان هناك شخص يتحدث - فهذا ما حدث.

عندما تنظر إلى المكان الذي أصبح الآن نوادي التعري ، لأن نوادي الهيب هوب أغلقت نوادي نيويورك منذ عدة سنوات ، ولم يكن هناك مكان لاحتضانها. لذا حتى في نيويورك ، إذا كنت تسأل عن مكان تواجد الأشخاص حقًا ، فهم في حالة الكمال أو أنهم في موعد سو. إنهم في كل نوادي التعري الخاصة هذه.

ثم في الجنوب - حيث سُمح للموسيقى بالاحتضان قبل أن يُسمح لها بعلامة تجارية أو محطة إذاعية أو أي شخص آخر - نعم ، لقد حصلت على إيقاع مذهل. لديك فتاة تسعد حضن الرجل ، وهي تبتعد ببعض المال وهناك مشروبات تتدفق. أوه ، هذه حفلة! لذلك سيكون الناس هناك كل يوم ، وستكون هناك أغنية يتم تشغيلها. وبعد ذلك ، بشكل غنائي ، الأشخاص الموجودون في الجزء العلوي من تلك المساحة ... سيكون هناك أشخاص سيكونون هناك على حظ ، ولكن في نهاية اليوم - صف لريك روس ، من أجل Lil Wayne ، لدريك - لا يمكنك إيقافهم! لأن سطورهم واستعاراتهم والطرق التي يصفون بها تجاربهم العامة هي نفسها. هل يختلف Milk D كثيرًا عن أنا رئيس Meek Mill؟ النغمة التي تم وضعها جيدًا في مكان ما هي شيء سألتقطه عن الخط ، ولديها تلك الطاقة التي ستجعل شخصًا جالسًا يرغب في النهوض ورمي يديه.

لذلك أعتقد أن طاقة الهيب هوب ... الشيء الوحيد الذي تغير هو منظور بعض الأشخاص الذين يريدون سماع أصوات أخرى ليست ذات صلة في الوقت الحالي. لكنها ليست ذات صلة لأنه لا يوجد مكان للعب فيها. وسيتغير ذلك ببطء بمرور الوقت.

DX: تحدثت مؤخرًا مع مغني راب من أتلانتا أخبرني بنفس الشيء - أن موسيقى الهيب هوب في الجنوب منتشرة جدًا في نوادي التعري لأن هذا هو المكان الذي يحتضن فيه.

اقرأ كتابًا اقرأ كتابًا اقرأ كتابًا mf

Salaam Remi: حيث لا يوجد لديه مرشح. لا أحد يقول أنه لا يمكن أن يكون الأمر كذلك. وبمجرد أن يخبرك أحدهم أنه لا يمكنك فعل شيء لأنه ليس رائعًا ، فإنك تخسر.

سلام ريمي تفاصيل عمله كمشرف موسيقى وملحن

DX: أردت أن أشكرك شخصيًا على الموسيقى التصويرية لـ مساحة المكتب . عندما أفكر في هذا الفيلم ، فإن لحظات التوقيع تتحسن جميعها من خلال الأغاني التي لا تنسى التي تقترن بها ، وهو شيء كنت مسؤولاً عنه جزئيًا. هل هناك أي أوجه تشابه بين deejaying واختيار المسارات للفيلم؟

Salaam Remi: تمامًا مثلما يتعلق الأمر دائمًا بالكلمات أولاً ، يتعلق الأمر دائمًا بالفيلم أولاً. لذا بقولي ذلك ، لا يمكنني أبدًا أن أتخيل أنني سأضع أغنية في المشهد ستتغلب على رؤية المخرج للمشهد - الحوار ، والمزاج ، وما يقال وكيف يتم استقباله. لذا فالأمر دائمًا يتعلق بهذا أولاً ، وأعتقد أن هذا هو أهم شيء. طالما أننا قادرون على تحقيق ما يصنع القصة وما الذي يحرك القصة ، فهذا هو الوقت الذي تنجح فيه الأغنية حقًا. أكبر شيء هو أن تكون قادرًا على العثور على الأغاني التي تفعل ذلك أو أن تكون قادرًا على تسجيل شيء يكمن وراء ما يحدث. إذا كان لديك شيء يتعارض مع التيار ، فحينئذٍ سيكون الفيلم رائعًا ؛ الموسيقى لا تصنعها.

DX: كيف تتصفح مكتبة الموسيقى الخاصة بك وتجد مقطوعة واحدة تناسب مشهدًا معينًا؟

Salaam Remi: مشاهدة المشهد والبحث في الاشياء وكتابة الاشياء. هناك فن لها أيضًا. مشرفو الموسيقى الرائعون هم شخص يمكنك نزع قبعتك إليه ، لأنهم قادرون على النظر إليها ولديهم أفكار رائعة لمساحات مختلفة. يدرك الأشخاص المختلفون الأشياء بطرق مختلفة ، لكن الكثير من المخرجين لديهم الكثير من الأفكار حول ما يشعرون به وما يحاولون الحصول عليه من شيء ما ، مثل كوينتين تارانتينو. إنه يعرف الموسيقى التي يريدها للمشهد قبل أن يطلق النار.

ولكن مرة أخرى ، بصفتك مشرفًا أو مؤلفًا موسيقيًا ، فإن وظيفتك هي العمل مع المخرج كفنان - مجرد التواصل معهم. مع العلم أنهم يبحثون عن شيء منك والقدرة على تقديمه ؛ أن يكون [المخرج] قادرًا على التعبير عن ذلك لك وإيجاد مساحة لذلك.

DX: تمامًا مثل إنتاجاتك ، لقد عملت على مجموعة واسعة من الموسيقى التصويرية من زولاندر ل الراحل ، الأفلام التي تتطلب منك التفرع من جذور الهيب هوب. ماذا يقول هذا عن ذوقك في الموسيقى؟

Salaam Remi: أعني مع الراحل ، زولاندر و مساحة المكتب- فعلت أغنية واحدة ل مساحة المكتب تسمى Shove This Jay-Oh-Bee ، والتي أراد مايك جادج إنهاؤها. زولاندر و الراحل لدي الأغاني التي أنتجتها والتي تم وضعها فيها. ولكن مع سباركل لقد سجلت ذلك بالفعل. مع الفيلم الوثائقي [مايك] تايسون ، وضعت الموسيقى فيه. مع ساعة الذروة 3 و الجنس والمدينة لقد عملت بالفعل مع المخرج والفريق الإبداعي لكتابة الأغاني التي تمت كتابتها للفيلم بالطريقة التي أرادها المخرج. لذلك كنت أعمل مع هؤلاء بشكل أكبر من حيث إنشاء ديناميكية لها.

لقد أنجزت العديد من الأغاني لعناوين النهاية وحدها ، مثل لـ جنوميو وجولييت و الماس الدم . ولكن عندما يتعلق الأمر ب الجنس والمدينة و ساعة الذروة 3 ، لقد عملت بالفعل من نص إلى آخر خلال هذه العملية برمتها. إنه شيء هاجمته في عام 2004 وقلت ، مرحبًا ، هذا شيء أريد أن أتعلم كيف أفعله ، وعملت عليه. لقد حصلت على مكان في لوس أنجلوس ، وجلست في كل اجتماع وقمت بتقديم نفسي حقًا لذلك ، لأنني لم أرغب فقط في الظهور وأقول إنني قمت بدوري. سأكون هنا في كل اجتماع ، وسأكون هنا قبل كل اجتماع وأريد أن أرى ما يحدث. كان هذا خياري ، وكان هذا ما قررت فعله. هذه طريقتي في إنجازها.

DX: ما هي أشكال الموسيقى الحديثة الأخرى التي كان لها تأثير كبير بالنسبة لك؟

Salaam Remi: الكثير من الأشياء هي موسيقى قديمة. لقد استمعت إلى الكثير من موسيقى الجاز خلال العام الماضي. عندما كنت أصغر سناً ، استمعت إلى الكثير من موسيقى الجاز ، لأن هذه هي الطريقة التي كنا ننتجها. أستمع إلى الأشياء التي توسع ذهني. يتغير الوتر مع ملاحظة مكان الأشياء ، وبعد ذلك عندما أقوم بعمل سجل تجاري ، ستعود هذه التأثيرات الآن معي ... ولكن في كثير من الأحيان يكون هناك الكثير من موسيقى الجاز والأوركسترا - أشياء تبدو مثل ألبومي.

أن تسجل كورين بيلي راي [Makin 'It Hard For Me] ، حقًا. في هذا السجل ، أعزف على البيانو والباس والطبول. أشعر بنفسي في هذا السجل ... بالطريقة التي تم تناولها بها. كورين تعزف على الجيتار ، وتمكنا من الوصول إلى مكان رائع ، ثم أضفت الأوركسترا لنقلها إلى مستوى سينمائي آخر بالكامل. لكن الجوهر هو ما أشعر به من كل مؤثراتي المختلفة.

DX: لقد بدأت مؤخرًا العلامة التجارية الخاصة بك ، Louder Than Life ، ضمن Sony Music. أنت أيضًا نائب الرئيس وتؤدي أعمال A&R في Sony Entertainment. كيف يبدو الانتقال من الجانب الفني للأشياء إلى الجانب المؤسسي للأشياء؟

سلام ريمي يقول المحتوى أهم مني.

Salaam Remi: انه رائع. في الوقت الحالي ، تحت تطبيق Louder Than Life ، لديّ علامتان مختلفتان تعدان أيضًا من العلامات التجارية الخاصة بي. لذا فإن ألبومي موجود في Flying Buddha Records ، وهو محتوى أكثر جاذبية ولكنه يتم تسويقه في ثقافة الشباب. لدي أيضًا Hiatus Kaiyote ، لذا فهذا أمر رائع. علامتي الأخرى Re Mi Fa Music ، التي تمتلك Mack Wilds ، هي موسيقى الهيب هوب في التسعينيات.

أشعر حقًا بالفخر بالموسيقى والفنانين الذين أعمل معهم ، وأرى إمكانات كبيرة لهم في المستقبل ، وهو ما أريد أن أكون جزءًا منه - مهن طويلة لامعة لأشخاص سيحدثون فرقًا من أجل أنفسهم والجيل.

وبقدر ذهابي إلى فضاء exec ، فهو نوع من الأشياء التي كنت أفعلها دائمًا دون أن أفعل ذلك حقًا ، لذلك لم يكن هناك مطلقًا A & R جاء إلى جلسة Fugees. أبدا. ونفس الشيء مع إيمي واينهاوس. بعض الناس يفعلون ذلك ، لكن بالنسبة لي ، تأثيري على الفنان ، نعمل معًا فقط لتطوير ما نريد القيام به. وحتى العمل على الأفلام. كنت أعمل كمنتج موسيقي تنفيذي في الأفلام ، لذا فمع علاقاتي كان كل شيء مجرد مساحة إيجابية.

لذا في الوقت الحالي ، بالنسبة لي كمدير تنفيذي ، هذا أمر رائع ، لأن لدي علاقات رائعة مع معظم التنفيذيين الذين أعمل معهم بعد العمل معهم بقدرات مختلفة لفترة طويلة. وأيضًا مع المجتمع الإبداعي ، مجرد القدرة على التحدث إلى شخص ما حول أغنية ويمكنهم إخباري بشيء ما ولكن يمكنني أيضًا أن أقول ، مرحبًا ، إنها فكرة جيدة. في كثير من الأحيان ينسى المبدعون كم هم جيدون ويحتاجون لمن يذكرهم.

DX: كيف تساعد فنانًا على التحسن ، وفي بعض الحالات تبني ماضيه من أجل المساعدة في حياته المهنية؟

Salaam Remi: مجرد محادثات. اسألهم عما يحلو لهم وما يطمحون إليه ثم أرى كيف يمكنني تحقيق ذلك.

DX: على الرغم من أنك على مستوى جميع منتجي الاسم العائلي أو أعلى منه اليوم ، لا يزال اسمك غير معروف على نطاق واسع لمحبي الموسيقى العاديين. لماذا هذا ، وهل هو شيء تفضله؟

Salaam Remi: نعم تماما. رقم واحد: لم أكن أبدًا فنانًا. لذلك عندما تفكر في DJ Premier of Gang Starr و Pete Rock of Pete Rock & C.L. على نحو سلس ، لقد صنعوا دائمًا ألبومات وجلسوا وراء ذلك نوعًا ما. أنا لست شخصًا يتحدث بالضرورة ويضع علامة في سجلاتي. كان الأمر دائمًا يتعلق بالفنان الذي كنت أعمل معه. لقد كنت دائمًا وراء ذلك ، وهذا مجرد شخصيتي وأيضًا شيء أشعر أن المبدعين الحقيقيين قد فعلوه بمرور الوقت. لم يحاولوا الحصول على الفضل قبل أن تعلم بحدوث ذلك. بالنسبة للأشخاص الذين ينظرون إليه ، يسعدني أن يقولوا ، مرحبًا ، أنا أتطلع إلى إنتاجاتك ، لكنني دائمًا أتفهم أن المحتوى أكثر أهمية مني.

ذات صلة: سلام ريمي: جعلك تسمع